Het valt niet te ontkennen dat westerse esthetiek op dit moment een moment heeft. Van high street fashion tot Instagram, het lijkt alsof iedereen de laatste trends omarmt. Hoewel dit op het eerste gezicht een slechte zaak lijkt – wie wil er geassocieerd worden met al die generieke leggings en te dure hoodies? – zijn er eigenlijk veel voordelen verbonden aan de opkomst van de westerse mode. Eerst en vooral betekent het dat we nu toegang hebben tot enkele echt inspirerende ontwerpers. Denk aan de mensen achter merken als Acne Studios, Eckhaus Latta, Equipment en Oliver Spencer. Zij zijn slechts een kleine greep uit de pioniers die de moderne mode toegankelijk hebben gemaakt voor iedereen die oog heeft voor design. Met dit nieuwe tijdperk van creativiteit komt een nieuwe golf van unieke Afrikaanse modeontwerpers die hun eigen kenmerkende stijl en perspectief op de markt brengen. Afrikaanse kleding is een unieke en prachtige aanvulling op elke garderobe. Er zijn tal van blogs gewijd aan het tonen van dit opkomende talent in een poging om het verder voor het voetlicht te brengen, zodat meer mensen kunnen genieten van zowel de schoonheid als de bruikbaarheid ervan.
Wat is Afrikaanse mode?
Afrikaanse mode is een term die vaak terloops wordt gebruikt door mensen die geïnteresseerd zijn in mode. Maar wat betekent het eigenlijk? Een van de beste manieren om deze rijk geschakeerde kledingcollectie te begrijpen is te beginnen bij de oorsprong ervan. Afrika is al lang een inspiratiebron voor culturen over de hele wereld, gezien de rijke diversiteit op het gebied van klimaat, cultuur en geschiedenis. Dit wordt weerspiegeld in de grote verscheidenheid aan stijlen en kleuren in de Afrikaanse mode, waarbij elke regio zijn eigen look heeft.
Afrikaanse mode wordt vaak gekenmerkt als kleurrijk en levendig. Dit komt doordat de geschiedenis van het continent sterk werd beïnvloed door het kolonialisme, waardoor traditionele kleding vaak werd vertaald naar westerse stijlen. Maar naarmate de Afrikaanse landen onafhankelijker werden – en meer controle kregen over hun eigen middelen – konden zij hun stijl opnieuw vormgeven.
Waarom jij je zou moeten bekommeren om Afrikaanse kleding
Het valt niet te ontkennen dat westerse esthetiek op dit moment een moment heeft. Van high street fashion tot Instagram, het lijkt alsof iedereen de nieuwste trends omarmt. Hoewel dit op het eerste gezicht een slechte zaak lijkt – wie wil er geassocieerd worden met al die generieke leggings en te dure hoodies? – zijn er veel voordelen aan de opkomst van de westerse mode. Allereerst betekent het dat we nu toegang hebben tot een aantal echt inspirerende ontwerpers. Denk aan de mensen achter merken als Acne Studios, Eckhaus Latta, Equipment en Oliver Spencer. Zij zijn slechts een kleine greep uit de pioniers die de moderne mode toegankelijk hebben gemaakt voor iedereen met oog voor design. Met dit nieuwe tijdperk van creativiteit komt een nieuwe golf van unieke Afrikaanse modeontwerpers die hun eigen kenmerkende stijl en perspectief op de markt brengen. Er zijn talloze blogs gewijd aan het tonen van dit opkomende talent in een poging het verder voor het voetlicht te brengen, zodat meer mensen kunnen genieten van zowel de schoonheid als de bruikbaarheid ervan.
Stijlen in Afrikaanse mode
Afrikaanse mode is een brede term die een groot aantal verschillende stijlen kan beschrijven. De meest voorkomende traditionele stijlen worden boubou genoemd, een dik katoenen overhemd dat wordt gedragen met een volle rok of broek. Vrouwen dragen ook graag lange rokken en kleurrijke omslagdoeken om warm te blijven in het koele klimaat waar zij wonen. Andere populaire stijlen zijn de kente, een lange rechthoekige geweven doek die door mannen en vrouwen wordt gedragen, en de agbada, een kleurrijk bedrukt overhemd dat door mannen wordt gedragen. Er zijn ook verschillende meer hedendaagse Afrikaanse stijlen, zoals de op de kimono geïnspireerde jurk die vaak door Afrikaanse vrouwen wordt gedragen. Er zijn ook steeds meer ontwerpers die zich richten op het creëren van meer unieke, hedendaagse Afrikaanse stijlen.
Conclusie
Afrikaanse mode is een levendige en creatieve beweging die de laatste jaren sterk in opkomst is. Dit is te danken aan de groeiende vraag naar ethisch gemaakte en milieuvriendelijke producten. Het is een geweldige manier voor mensen om hun individualiteit uit te drukken en een impact te hebben op de wereld om hen heen. De stijlen en kleuren in de Afrikaanse mode worden ook vaak gebruikt als een manier om zich te verzetten tegen onderdrukking en kolonialisme.